针线织就创新画卷，让非遗刺绣“不被定义”

“画绣结合是我常用的(de)创新手法。” 周雪萍解释，小时候外婆、妈妈绣花是照着图片画完再绣，而现在她(tā)运用现代手法，直接用颜料(yánliào)在真丝缎料上作画，再用丝线将画面的意境表达出来。“这样既减轻了刺绣(cìxiù)的时间成本，也为年轻人提供了更好的创意表达途径，让刺绣不再局限于(júxiànyú)传统的制作方式。” 明清时期，上海露香园顾绣以文人画入绣，形式典雅，名噪一时。时间来到当代，以丝绢为画布，以针线为笔墨，当刺绣成为一门(yīmén)艺术，能够呈现出怎样(zěnyàng)的(de)美学世界？ 5月28日上午，《不被定义的刺绣(cìxiù)——周雪萍刺绣艺术展》在徐汇艺术馆开幕。徐汇区非物质文化遗产传承人(rén)周雪萍打破传统刺绣的边界，呈现了融合东西方美学、传统与现代(xiàndài)交织的刺绣艺术。 四代传承，“不被(bèi)定义” 的初心 “我希望刺绣(cìxiù)不要被框住。” 如何理解“不被定义”，周雪萍这样说。作为家族第四代非遗传承人，周雪萍生长于苏绣世家，曾祖母、外婆(wàipó)、妈妈都是刺绣专家，她自幼便在(zài)传统艺术(yìshù)的(de)(de)熏陶中成长。18岁从苏州到上海读大学，毕业(bìyè)后又旅居国外十多年，在德国、美国、新加坡等地辗转，这段经历让她有机会吸收西方艺术、历史与文化的精华。“我既在中国(zhōngguó)生长，又在国外生活多年，希望把这些不同的文化、技法更国际化地融合在一起，所以我的刺绣不被定义为某种特定的刺绣。” 周雪萍表示，这样开放的创作理念，让她的刺绣艺术拥有(yōngyǒu)了无限可能。 《不被定义的(de)刺绣——周雪萍刺绣艺术展》在徐汇艺术馆开幕。 在谈到自己的创作技法时，周雪萍以《上海之武康大楼》这幅作品为例进行(jìnxíng)了详细(xiángxì)介绍。“它是水彩与传统工艺、现代水彩手法的融合。” 周雪萍介绍道，武康大楼是徐汇区(xúhuìqū)的标志性建筑，自己作为(zuòwéi)徐汇区非物质文化遗产(wénhuàyíchǎn)代表性项目“刺绣艺术”代表性传承人，希望通过刺绣为其赋予新的故事。 “画绣(xiù)结合是我常用的创新手法。” 周雪萍解释，小时候外婆、妈妈绣花(xiùhuā)是照着图片画完再绣，而现在她运用现代手法，直接用颜料在真丝缎料上作画，再用丝线将画面的意境表达出来。“这样既减轻了刺绣(cìxiù)的时间成本，也为年轻人提供了更好的创意表达途径，让刺绣不再(bùzài)局限于传统(chuántǒng)的制作方式。” 另一幅充满西方油画质感的作品也引起(yǐnqǐ)了众人关注。“这幅作品在落针前我思考了好几个月，要(yào)把真丝毯子的光泽度做出来。我结合了妈妈(māmā)从苏州带来的技法，针要短、线要细、面要平，才能折射出(zhéshèchū)反光的特色。” 周雪萍说，在这幅作品中，她还运用了油画的技法，通过色彩的搭配和层次的处理，营造出独特(dútè)的立体感。 上海市非物质文化遗产保护协会会长高春明对周雪萍的作品给予了高度评价：“周雪萍老师的作品在众多刺绣类作品中脱颖而出，她的艺术来源于传统，却又(yòu)不受(bùshòu)传统束缚。从她的绣品里，既能(néng)看到蜀绣的光影，又能看到苏绣的纤细针法，还能看到湘绣的肌理，是融会贯通(rónghuìguàntōng)的艺术，具有海派海纳百川(hǎinàbǎichuān)的包容精神。” 三大板块，演绎刺绣(cìxiù)艺术革新 此次展览以 “不(bù)被定义的刺绣” 为主题，围绕上海 “海纳百川” 的城市精神，设置(shèzhì)了 “绣艺申城”“绣心探索”“绣韵东方” 三大(sāndà)板块，全方位展示了刺绣艺术的革新与发展。 “绣艺申城” 板块以(yǐ)徐汇文脉为灵感(línggǎn)源泉。周雪萍(zhōuxuěpíng)选择苏州河、外滩、武康大楼等上海地标，在(zài)水彩画的基础上进行二次创作，将刺绣与水彩相结合，生动展现了海派文化的创新魅力。“我希望用这些作品致敬上海、致敬徐汇，让观众看到不(bù)一样的城市风貌。” 周雪萍说。 《上海 之 外滩风光(fēngguāng)》 《上海之苏州河(sūzhōuhé)鸟瞰》 “绣心探索” 板块则充分体现了(le)周雪萍突破传统的(de)(de)勇气。刺绣(cìxiù)不再局限于传统题材，而是大胆表达油画、自然等多元主题。在“东西之交”中，周雪萍以刺绣为媒，搭建起东西方艺术(yìshù)对话(duìhuà)的桥梁。她解构(jiěgòu)克林姆特《吻》中浓烈的情感张力，重构中世纪油画静物厚重的光影，以丝线呼应古今，使南宋马远《水图》的水墨神韵与葛饰北斋《神奈川(shénnàichuān)冲浪里》的磅礴气势对话；“渐变游戏”则是周雪萍对艺术表达边界的极致探索。以《星空》为例，她将传统技法与现代空间美学相融合，构建出深邃空灵的苍穹意象，不仅呼应古人“天圆地方”的宇宙(yǔzhòu)哲思，更通过虚实相生的视觉语言，诠释出“空境之美”，让有限的刺绣空间承载无限的精神想象(xiǎngxiàng)；“人与自然”专题，承载着艺术家对生命与生态的深沉思考。从(cóng)奔腾的骏马到濒危的雪豹，从斑斓的孔雀到威严的东北虎，每一针(yīzhēn)都饱含对万物生灵的敬畏。 “绣韵东方” 板块深挖刺绣的东方传统(chuántǒng)底蕴，带领观众穿越(chuānyuè)时光，感受古老刺绣艺术的独特魅力。在这里，传统的针法(zhēnfǎ)、图案与精湛的技艺相得益彰，让人们(rénmen)领略到刺绣艺术在历史长河中积淀的深厚文化内涵。 展览中，周雪萍最喜欢自己的《百蝶图》装置作品(zuòpǐn)。《百蝶图》是中国刺绣(cìxiù)的传统题材，有幸福(xìngfú)长寿美好的寓意，中国四大名绣中都能(néng)看到百蝶图的身影。周雪萍让蝴蝶“飞”出了画框，垂挂的蚕丝底布上，立着一只(yīzhī)只振翅的蝴蝶，每一只蝴蝶都是采用拉丝加绣的工艺，纯手工绣成，再固定在底布上，立体的形态更灵动，“我父母那一代的百蝶图很优美细致，但蝴蝶绣在丝绸上，装在(zhuāngzài)画框里。我希望打造一个现代装置，自由灵动，让年轻人产生共鸣，觉得自己也(yě)可以成为其中(qízhōng)一只蝴蝶，激发他们的创作兴趣。” 周雪萍说。 周雪萍向徐汇艺术馆捐赠(juānzèng)的代表作《钟灵毓秀 》。 “不被定义的刺绣”是一次艺术探索，当传统非遗(fēiyí)刺绣挣脱 “定义” 的束缚，它便成为(chéngwéi)了城市更新的精神纽带，成为上海 “海纳百川” 城市精神的当代映照，也成为讲好中国(zhōngguó)故事的全新语法。 周雪萍表示，希望通过这次展览激发更多元(duōyuán)的(de)社会参与，“让大众在针线交织中触摸文明根系，向世界展示经纬纵横间的中国智慧，也让艺术(yìshù)真正走进生活，成为城市文脉的一部分。” 据悉，展览将持续至6月(yuè)15日，在6月14日 “文化(wénhuà)和自然遗产日” 期间，徐汇艺术馆还将举办非遗体验公教活动，让更多人有机会亲手感受(gǎnshòu)刺绣艺术的魅力。 澎湃新闻记者(xīnwénjìzhě) 杨宝宝 (本文(běnwén)来自澎湃新闻，更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)